NOUVEAU ! 2025-2026
workshops composition
- Apprenez les principes de la composition pour donner sens à vos projets et raconter par le dessin.
- Découvrez comment exploiter vos moyens techniques dès maintenant dans des projets personnels.
- Appropriez-vous les grands sujets pour développer une oeuvre qui vous ressemble.
QU'EST CE QU'UN WORKSHOP ?
Il s’agit donc davantage d’apprendre à se situer face à un sujet et une situation plutôt que d’acquérir une compétence technique.
Les pistes de travail proposées, qui sont la matière-même des workshops, rendent la compréhension des sujets plus intime. Vous vous investissez en collaborant avec vos pairs, en comparant vos réflexions, en produisant vos propres documents de travail ou en vous immergeant dans la réalité observée.
Peu à peu, vous développez une approche personnelle, vos productions deviennent plus singulières et authentiques.
NOS Workshops
s’approprier un grand sujet
- 5 épisodes d’environ 4h par workshop
- Tous niveau sauf grand débutant
- Technique libre : dessin ou peinture
1/ POrtrait expressif
AU-delà de la ressemblance
Pendant 5 épisodes, vous apprendrez à composer une image forte, singulière et sensible, en jouant avec le format, le cadrage, le fond, le style et la matière.
Ce workshop vous invite à créer un portrait incarné, qui dégage une émotion, un silence ou une tension, en dépassant/mettant de côté la ressemblance photographique pour privilégier l’intensité expressive.
Notions clés abordées :
Formats et enjeux : carré, rectangles portrait /paysage, panorama.
Cadrage et impact émotionnel : rapproché, flottant, centré, décentré
Point focal et hiérarchie visuelle (Règle des vides et des tiers )
Rapport figure/fond : fusion, contraste, miroir
Stylisation : exagération, abstraction, simplification
Textures : peau, matières, flou
EN COURS DE CONCEPTION - PUBLICATION POUR TOUS NOS ABONNÉS EN NOVEMBRE 2025
2/ Composer à trois éléments
CRÉER UNE IMAGE RICHE, FORTE ET ÉQUILIBRÉE À PARTIR DE 3 ÉLÉMENTSS
Trois formes, trois idées, trois objets. Et tout un monde à inventer !
Ce workshop vous invite à hiérarchiser, équilibrer, placer, faire dialoguer, jouer avec le vide, les chevauchements et les tensions.
Une initiation puissante à la composition graphique
Notions clés abordées :
Hiérarchie visuelle : protagoniste, faire-valoir, accessoire
Poids dans la page : équilibre, tension, masse, direction
Organisation simple : triangle, croix, diagonale
Chevauchement et alignements
Schéma implicite de composition : axes invisibles, équilibre intuitif
Aimantage et tangeantes
Dialogue entre les formes : confrontation, écho, contraste
Règles des impairs
EN COURS DE CONCEPTION - PUBLICATION POUR TOUS NOS ABONNÉS EN JANVIER 2026
3/ FIGURE SUR LE SEUIL
UN CORPS DANS L'EMBRASURE ENTRE DEUX DIMENSIONS
Notre objectif : composer autour d’un cadre architectural et jouer avec les limites physiques et symboliques de l’image
dedans/dehors, intime/public, visible/caché.
Notions clés abordées :
Cadre dans le cadre : maillage implicite, zones de tension et focalisation, règle des tiers
Lignes de force : verticales, horizontales, diagonales de structure
Profondeur : plans superposés, respiration, couches de lecture
Hors-champ : ce qui est suggéré mais invisible
Rapport figure / architecture : fusion, découpage, tension
Narration implicite : suggestion d’une action, d’un moment
Positionnement spatial : avant / dans / derrière le cadre
Contraste de valeurs
EN COURS DE CONCEPTION - PUBLICATION POUR TOUS NOS ABONNÉS EN MARS 2026
4/ PAYSAGE SENSIBLE
Et si un seul élément suffisait à tout faire basculer ?
Notre objectif : Explorer la tension entre unité visuelle et singularité expressive.
Dans ce workshop vous apprendrez à composer un paysage structuré, construit par masses, motifs et lignes de lecture.. Puis à le perturber volontairement par l’introduction d’une anomalie plastique, poétique ou narrative. Un terrain idéal pour explorer la tension entre unité visuelle et singularité expressive
Notions clés abordées :
Rythme visuel : répétitions, variations, interruptions
Organisation par masse et motifs : blocs de valeurs,
Point d’appel visuel : isolement, anomalie qui attire sans rompre l’unité
Groupement et singularisation : masse et intrus
Grille implicite ( ligne diagonale, tiers, bande horizontale, structure cachée et déviation de cette grille )
Lecture visuelle des lignes : droite, sinueuse, brisée
Contraste expressif : forme, orientation, densité, valeur
Réduction et simplification : aplat, synthèse graphique
Travail de mémoire : retenir l’essentiel
Système Notan
EN COURS DE CONCEPTION - PUBLICATION POUR TOUS NOS ABONNÉS EN AVRIL 2026
5/ SATURDAY EVENING POST
Recomposer une histoire à partir d’images disparates
Inspiré des couvertures du Saturday Evening Post, ce workshop vous propose de construire une scène complète, vivante, et cohérente à partir d’éléments collectés — photos, objets, dessins, souvenirs.
Un atelier de montage graphique, pour apprendre à composer avec intention, à hiérarchiser, à raconter visuellement, et à trouver l’unité dans l’hétérogène.
Notions clés abordées :
Hiérarchie visuelle et narrative
Point d’ancrage, point focal narratif ou graphique
Échelle et cohérence spatiale : effets d’agrandissement, de rapprochement, de disproportion voulue
Rythme de lecture : comment guider l’œil entre plusieurs éléments
Cohérence plastique : harmoniser des sources différentes (styles, cadrages, lumières)
Ancrage et flottement : placer ou faire léviter, créer du poids ou du vide
Découpage / collage / fusion : assembler sans rigidité
Narration implicite ou éclatée : indices visuels, atmosphère, récit ouvert
Chevauchement et fusion des sujets
EN COURS DE CONCEPTION - PUBLICATION POUR TOUS NOS ABONNÉS EN JUIN 2026
6/ FÊTE DE FAMILLE
composer une scène où plusieurs figures coexistent sans se confondre
Ce workshop vous invite à explorer la densité, la pluralité, les regards croisés, la place de chacun dans une scène collective.
Une plongée dans la complexité joyeuse ou silencieuse du portrait de groupe, à la frontière entre narration, structure, et tension.
Notions clés abordées :
Placement des figures : hiérarchie, proximité, orientation
Lecture en diagonale, bandeau, ligne brisée ou triangle
Rapports d’échelle entre personnages
Point focal dans un groupe : qui regarde qui ? qui attire ?
Ligne des regards et circulation de l’attention
Organisation du vide entre les corps
Gestes, attitudes, postures comme vecteurs de lien ou de tension
Fragmentation et isolement dans le groupe
Rythme de lecture d’un ensemble dense
Cohérence et variation des figures : contrastes expressifs et plastiques
Figure–Ground : isoler des personnages en jouant sur les arrière-plans
EN COURS DE CONCEPTION - PUBLICATION POUR TOUS NOS ABONNÉS EN JUILLET 2026
