Perdu dans le labyrinthe du dessin ?

Peut-être vous retrouvez-vous ici, au coeur du labyrinthe du dessin, un endroit mystérieux où la confusion et le doute sont vos compagnons de route.

  • Errant dans le noir, tâtonnant au milieu des choix techniques.

  • Luttant avec un dessin qui vous mène par le bout du nez.

  • Vos oeuvres, tels des créatures mutines et bancales, vous adressent des regards de reproche.

  • Vous n’osez pas les corriger de peur d’aggraver la situation.

  • La peur de ruiner votre travail vous accompagne, même lorsque vous pensez être sur la bonne voie.

  • À chaque nouvelle tentative, vous avez l'impression de repartir de zéro.

  • L'angoisse vous saisit à l'idée que d'autres voient vos œuvres.

C’est très inconfortable et vous aimeriez bien aborder le dessin avec plus de certitudes.

Les voix trompeuses du labyrinthe

Au cœur du labyrinthe, des voix vous ont sans doute murmuré ces sempiternels clichés :

  • "Le talent pour le dessin est inné."
  • "Les grands artistes n‘apprennent pas à dessiner. Ils savent."
  • "Si tu n'as pas de talent, contente-toi de ce que tu sais faire.”

Parfois ces voix sont plus amicales et certains se sont montrés plus sympathiques, vous offrant de gentils compliments mais beaucoup plus rarement l’aide dont vous auriez tant besoin. Les conseils avisés sont plus rares que les idées reçues. 

En tout cas, personne ne semble en mesure d’éclairer votre lanterne.

Alors vous finissez par vous convaincre que l’apprentissage du dessin doit se mener comme une bataille solitaire. Mais tandis que vous tâtonnez maladroitement, vous vous égarez et, bien souvent, vous n’aboutissez pas. C’est le plus douloureux, parce que vous sentez peu à peu la joie de dessiner vous abandonner, vous laissant seul avec votre frustration.

Ils vivaient la même chose que vous

“Avant ma pratique du dessin était plus hasardeuse. Partagée entre pénibilité et frustration, je me heurtais à un problème de dessin plat, des placements de valeurs au hasard et des dessins à la construction fragile. ”

“Quand j'ai repris le dessin j'avais de nombreux problèmes : des problèmes de proportions, des problèmes de conception du dessin. Je ne savais pas comment aboutir mes dessins.”

“Je n’arrivais pas à sortir de ma zone de confort et je m’ennuyais dans mes dessins. Je n’arrivais pas à aller plus loin. Je n’arrivais pas à trouver ce qui clochait dans mes dessins donc je ne pouvais pas m’améliorer. ”

Les fausses solutions


Vous avez essayé de trouver votre propre chemin. Vous vous êtes peut-être inscrit à un cours de dessin ou avez cherché des réponses sur internet ou dans des livres. Mais ces efforts n’ont fait qu’accroître la confusion parce que le savoir est distillé par fragments. Vous accumulez les pièces d’un puzzle dans le plus grand désordre, sans avoir la moindre idée de l’image que vous devez assembler.

Les soi-disant experts vous abreuvent d’injonctions sommaires et contradictoires :

  • Lâche toi !

  • Fais toi plaisir !

  • Observe mieux !

  • Découvre ton moi profond !

  • Souffre !

Leurs explications, noyées dans un flou artistique charmant mais stérile, vous nourrissent de nouvelles interrogations dont vous vous seriez bien passé, au lieu de répondre à la seule question qui vous taraude: 

5 points constructifs
que vous devez entendre pour bien commencer

1
Vous n'avez pas besoin de beaucoup de technique


Lorsqu’on apprend à dessiner, on se concentre en général sur la technique ( la perspective, la morphologie, le portrait, le matériel etc )  

Et comme on n’a aucune vision d’ensemble de ce qu’il faudrait apprendre ni de l’ordre dans lequel il faudrait le faire, on s’aventure au hasard. C’est une erreur qui coûte beaucoup de temps et d’énergie. Parce que vous accumulez des connaissances sans savoir à quoi elles servent.

Et lorsque vous voulez les associer, c’est le bazar et, comme ça ne fonctionne pas, vous vous mettez en quête de chercher ce qui vous manque. Alors vous êtes reparti pour un tour, vous ne faites qu’ajouter de la confusion.


2
Vous avez surtout besoin de méthode


Un dessin, c’est comme une image. Quand on le regarde, on le voit dans son ensemble, du premier coup d’oeil. En revanche, faire un dessin, ça n‘est pas instantané. C’est une action qui se déroule dans la durée, on n’appuie pas sur un bouton.

Comme on ne peut pas tout faire en même temps, il faut procéder par étapes et, pour ça, il faut de la méthode. C’est comme entreprendre un chantier. Il faut prévoir les outils, les matériaux et les étapes. Pas question de poser le papier peint avant d’avoir creusé les fondations.

C’est pourtant l’erreur que font tous les débutants parce qu’ils foncent vers le résultat, sans méthode.


 

3
Cette méthode existe


Voilà une bonne nouvelle !

Contrairement à ce qu’on nous raconte, l’Art n’est pas inné. Ça s’apprend. 5 siècles de dessin d’observation ont permis d’établir des principes qui fonctionnent. 500 ans ! On peut dire que c’est une méthode qui a fait ses preuves.

Elle s’appuie sur 3 compétences qui synthétisent la conception et la réalisation de n’importe quel dessin :

  • Construire le dessin afin d’en esquisser les proportions correctes.
  • Poser les valeurs du dessin afin d’organiser la clarté et l’obscurité
  • maîtriser son geste afin de rendre le dessin expressif, sans nuire à sa clarté.

Le dessinateur se développe par l’observation, l’analyse et l’exécution de chacun de ces paramètres. C’est comme un cerf volant, si vous tenez ces trois fils, vous dirigez votre dessin avec aisance.

4
Ne restez pas seul(e) !


Dessiner est une pratique trop souvent solitaire. Il y a de nombreuses raisons à cela, bonnes comme mauvaises.

D’abord, ça demande de la patience et de la concentration. Mais surtout, c’est un effort qui prend du temps avant d’aboutir à un résultat présentable. Alors vous préférez vous préserver du jugement extérieur, le plus longtemps possible. Parce que ce jugement vous effraie.

Vous avez du mal à accepter la critique et vous n’êtes pas plus à l’aise avec les compliments.

Mais cette solitude vous empêche d’évoluer.

Pour progresser, confrontez votre dessin à un regard extérieur. Apprenez à recevoir les critiques et à entendre les conseils. Entourez-vous de personnes qui dessinent et écoutez ce qu’elles ont à vous dire. Sachez donner en retour.

Développez votre esprit critique. Pour ça, rien de tel que de regarder des dessins, alors, ouvrez des bouquins, sortez au musée et analysez ce que vous voyez.

5
Entraînez-vous !


Dessiner demande de l’entrainement et de la persévérance, ça ne vient pas tout seul. 

On peut comparer le dessinateur à un sportif et, si le marathonien a bien pour objectif de couvrir les 42 km195, il ne s’entraine pas quotidiennement en courant la distance. Ce serait épuisant et le jour de la course, il n’avancerait pas. Comme lui, le dessinateur a besoin de variété dans son entrainement et il doit se fixer un programme et des objectifs intermédiaires. La variété de votre entrainement vous permet de travailler des points spécifiques tout en évitant la lassitude.

Ne misez pas sur un coup d’éclat, misez sur votre endurance.


Ne perdez plus le fil !

C’est pour ces raisons que nous avons imaginé pour vous le programme du Fil d’Ariane. Pour vous offrir des repères utiles et fiables et un cadre dans lequel vous pourrez vous exercer sans poursuivre des chimères. Nous l’avons conçu comme un parcours qui répond à tous vos besoins d’apprentissage, d’entrainement et de partage.

S.O.C.L.E

les 5 principes clés de notre méthode

Le Fil d'Ariane repose sur le S.O.C.L.E, cinq lettres qui résument notre approche :

  • S comme Simple

    Nous avons épuré la méthode pour qu'elle soit facile à comprendre et à appliquer. Elle se concentre sur trois compétences fondamentales :
    La construction : le squelette de votre dessin.
    Les valeurs : la peau de votre dessin.
    Le geste : la vitalité de votre dessin.

  • O comme Organique

    Le dessin est plus qu'une simple technique.
    Nous tenons compte de la complexité du dessinateur et de ses besoins spécifiques :
    La capacité d'observer et d’analyser.
    La compréhension et le dépassement de ses blocages.
    La gestion de l'entrainement et de la progression.
    Le maintien de la motivation et le développement de projets passionnants.
    Le développement de l'esprit critique.

  • C comme concret

    Nous vous aidons à passer de la théorie à la pratique grâce à :
    Des explications détaillées et des démonstrations pas à pas.
    Des exercices ciblés et des programmes d'entrainement.
    Une communauté active pour partager et commenter vos travaux.

  • L comme Lumineuse

    Nous vous connectons avec le patrimoine artistique riche et diversifié qui vous précède pour illuminer votre apprentissage, grâce à :
    Une base de données de plus de 3 000 œuvres pour inspirer et instruire.
    Des leçons théoriques richement illustrées pour comprendre les enjeux du dessin.

  • E comme Éprouvée

    Notre méthode a été testée et affinée en continu grâce aux retours de centaines de dessinateurs, pour vous offrir l'approche la plus efficace.

1. Maîtrisez la construction

Épisodes 1 à 10

Apprenez enfin à proportionner et dimensionner vos dessins pour une ressemblance fidèle avec le sujet.

2. Éclairez vos dessins

Épisodes 11 à 20

Découvrez une méthode pour maîtriser les ombres et les lumières, révélant ainsi les volumes et la profondeur du sujet.

3. Exprimez vous avec sensibilité

Épisodes 21 À 30

Développez votre geste et votre ligne pour exprimer votre personnalité et votre sensibilité sans nuire à la lisibilité de l'œuvre.

4. Apprenez à utiliser les outils principaux du dessin

Tout au long de la formation

Explorez les outils essentiels du dessin : Découvrez comment utiliser les outils principaux du dessin, tels que les crayons, le fusain et le lavis.

Ils ont suivi le FIL d'ARIANE

“Charlotte et Laurent m’ont ouvert les yeux, et m’ont permis de voir ce que voyait l’artiste par le biais de son œuvre. Je vous recommande cette formation à 1000% ! ”

“J’ai sincèrement retrouvé un plaisir à dessiner régulièrement, sans me lasser, et chaque semaine, je sais qu’une nouvelle session, surprenante encore et riche d’enseignement, m’attend. Je recommande sans hésitation. Merci à tous les deux !”

“Depuis Octobre 2O22 je travaille avec Charlotte et Laurent et je qualifie leur enseignement de Roll's Royce du dessin. J'ai plus appris avec eux qu'avec n'importe quel autre atelier, pourtant je suis des cours depuis plus de 12 ans. ”

“Mille merci Charlotte et Laurent, vos cours en ligne sont exceptionnels et je les recommande à tous les amoureux du dessin désireux de réellement progresser dans leur pratique et d’ approfondir leurs connaissances en histoire de l’art .”

“Le dessin a pris plus de place dans mon quotidien et même dans ma tête car j'y pense souvent, c'est très présent et léger aussi. Je vais voir plus d'expositions et surtout je les vois autrement. ”

“J'apprécie beaucoup Charlotte et Laurent qui savent transmettre l'art du dessin de façon conviviale, profonde et intelligente. Bref, je m'inscris pour la suite parce que, par dessus tout grâce à eux ,j'ai retrouvé le plaisir de dessiner. ”

“C'est la première fois que je reçois un apprentissage qui est intelligent , sensible et clair... je regrette de ne pas les avoir connus plus tôt. C'est une expérience très gratifiante ! ”

“c’est avec un grand plaisir que je vais continuer l’année prochaine. En fait je crois juste qu’ils sont très forts tous les 2 et qu’on a eu beaucoup de chance de pouvoir suivre ce cours cette année avec eux.”

“J'ai appris tant de choses! J'ai l'impression d'être de plus en plus équipée pour pouvoir dessiner. Encore merci pour ces merveilleux cours ! ”

3 formules pour suivre le Fil d'Ariane !

Si vous avez des questions à nous poser concernant le choix de la formule ou les modalités de paiement, contactez nous !

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La formule qui va a l'essentiel pour bénéficier de 100% du contenu.

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  • + de 60 exercices pas à pas
  • + de 500 supports hd pour s'entraîner
  • Accès à vie 24/24 et 7/7


  • Cette formule est pour vous si :

  • Vous préférez apprendre seul

  • Vous vous sentez capable de travailler seul de manière régulière

La plus choisie

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Pour être stimulé, accompagné et challengé dans son apprentissage

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  • Vous aimez apprendre de manière collective

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  • 3 rdv de coaching de 20 mn sur Zoom avec Charlotte et laurent pour faire le point sur votre progression à partir des exercices réalisés et en tenant compte de votre parcours dans son intégralité.


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  • Vous avez besoin en plus d'un coaching individualisé

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choisie

ATELIER

Pour être stimulé, accompagné et challengé dans ton apprentissage

110 /5 mois

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  • Vous aimez apprendre de manière collective

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PREMIUM

Pour un accompagnement sur mesure par Charlotte et Laurent

180 /5 mois

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  • 30 vidéos de corrections
  • + de 60 exercices pas à pas
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  • Accès à vie 24/24 et 7/7
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  • Posez vos questions à Charlotte et Laurent
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  • Accédez à l'ensemble des ressources de la communauté ( histoire de l'art, références, supports etc)
  • 3 rdv de coaching de 20 mn sur Zoom avec Charlotte et laurent pour faire le point sur votre progression à partir des exercices réalisés et en tenant compte de votre parcours dans son intégralité.


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Ce que vous conservez à la fin des 30 séances

(en plus de tout ce que vous avez appris)

  • 60h de replay vidéo des cours pour ne rien oublier

  • 30 pdf illustrés théoriques et techniques pour refaire le point sur ce que vous avez appris

  • + de 50 démos filmées ou photographiées étapes par étape

  • 90 fiches d'exercices pour continuer à vous entraîner

  • + de 500 supports d'exercices ( photographies, sculptures, peintures, dessins) pour vous donner des idées de travail

  • 30h de vidéos de correction pour continuer à exercer votre esprit critique

  • 15h de BONUS vidéo de nos réponses à toutes vos questions (formules ATELIER ET PREMIUM)

  • Tous les BONUS et les améliorations que nous apporterons au fil du temps (formules ATELIER ET PREMIUM)

Un chemin balisé et inspirant

“une approche technique structurée et progressive (construction, valeurs, recherche du trait,…), une invitation à s’ouvrir vers d’autres outils que ceux familièrement utilisés par le biais d’exercices variés, une introduction à de nombreux artistes qui m’a fait percevoir que l’univers du dessin est plus vaste encore. Bref j’ai apprécié toutes ces leçons ...pleines d’humour et d’encouragements et qui m’ont fait progresser dans ma pratique du dessin vers un geste plus maitrisé ou avec une intention plus affirmée.”

“La pédagogie est d’une grande qualité, sérieuse, méthodique, progressive et efficace , mais aussi variée, vivante, inspirante, inter-active, techniquement très riche et toujours claire et précise : des retours constructifs sur mon travail et celui des autres élèves du groupe à travers les corrections des nombreux exercices dirigés; des analyses d’ oeuvres choisies en support qui m’ont éclairée sur le travail de nombreux artistes d’hier et d’aujourd’hui; Tout cela a vraiment fait évoluer mon regard et ma main sur ce qui entre en jeu dans l’art de dessiner .”

“Le cours est très construit et c’est ce que j’apprécie le plus....Le cours est conçu de façon à aborder les différents éléments du dessin les uns après les autres, c’est un chemin et Charlotte et Laurent nous guident avec une grande efficacité...C’est qu’il y a une vraie méthode, une vraie pédagogie, on ne divague jamais, c’est très rigoureux et pourtant incroyablement vivant, très nourri, pas une seule seconde je ne me suis ennuyée et c’est avec un grand plaisir que je vais continuer l’année prochaine.”

Encore des doutes ?

Essayez le 1er épisode du Fil d'Ariane gratuitement !

4h de cours pour bien démarrer son dessin et commencer à bien proportionner !

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Shape

Ils ont révolutionné leur pratique du dessin

Une approche très analytique qui permet un apprentissage implacable et accéléré. En suivant la méthode on ne peut plus rater un dessin. J'ai l'impression qu'un univers s'ouvre à moi. "

Cécile B Marseille- France

Deux artistes accomplis avec une fibre pédagogique très développée . Une formation et une communauté comme un vrai atelier avec un esprit artistique, de confrérie et d'ouverture.

Eric Trois rivières - Québec

Votre méthode est géniale. C'est une vraie boîte à outils qui me permet de mettre des mots sur ce que je fais, d'approfondir mon regard, me rendre autonome et m'aider à trouver ma singularité.

Jean-Luc Alsace - France

Une dynamique qui rend le dessin beaucoup plus gratifiant. Apprendre à dessiner devient envisageable, amusant et même facile. Ça a changé radicalement ma pratique du dessin.

Pablo Madrid- Espagne

J'avais toujours peur de tout gâcher dès le premier trait et ça me freinait considérablement. Je sens que j'ai désormais vraiment tous les outils pour me libérer de mes peurs et développer mon art

Charline Paris - France

F.A.Q

  • Quel est le niveau requis pour participer à cette formation ?

    La question du “niveau” est très compliquée à établir en dessin.

    Ainsi cette formation ne requiert pas des élèves qu’ils soient d’un certain niveau. C’est la pédagogie elle-même qui, en proposant la reprise ou l’apprentissage des grands principes du dessin, se situe comme une pédagogie de premier niveau. Tout dessinateur jusqu'à présent autodidacte y trouvera son intérêt.

  • Je suis complètement débutant, cette formation est-elle adaptée ?

    Oui cette formation reprend les bases du dessin depuis le début et est donc parfaitement adaptée aux débutants.

  • Je dessine déjà depuis un certain temps, cette formation ne sera -t-elle pas trop facile pour moi ?

    Si vous dessinez depuis un certain temps de manière empirique, vous avez probablement déjà énormément appris tout seul.
    Mais il est probable que vous manquiez de méthode, de compréhension et surtout que vous continuiez à répéter les mêmes erreurs sans être capable de les corriger.
    Alors oui, même si vous vous débrouillez déjà plutôt bien, cette formation est parfaitement adaptée .

    Ce que vous y apprendrez viendra augmenter et éclairer ce que vous connaissez déjà . Cette formation vous permettra de prendre de bonnes habitudes et de ne plus subir votre manque de technique.

  • L'apprentissage en ligne est-il pertinent pour apprendre à dessiner ?

    Si nous misons sur ce nouveau mode d’enseignement c’est parce que nous sommes convaincus de son bien-fondé et de son efficacité pour nos élèves.

    D'une part, les outils numériques permettent un meilleur suivi individuel et une meilleure perception de la progression du groupe. Ainsi la pédagogie s'adapte à votre évolution.
    D'autre part, l'enseignement est plus structuré ce qui permet une meilleure compréhension .
    Il est aussi mieux documenté et illustré .
    Nous avons aussi remarqué que la facilité d'accès au contenu et à la communauté favorise la régularité.
    Enfin les outils de partage permettent des échanges enrichissants qui prolongent le cours.

  • Je ne suis pas très à l’aise avec l’informatique, est ce que cela va poser un problème?

    Nous utilisons une des meilleures pour ne pas dire LA meilleure plateforme d’e-learning.
    Cette plateforme a été conçue par des développeurs, des designers et des pédagogues pour être la plus simple et la plus agréable d’utilisation.
    La navigation est intuitive, le chargement et le dépôt de dossier sont fluides et simples, le système de commentaire ressemble à s’y méprendre à celui d’un groupe facebook.
    Si vous savez utiliser votre ordinateur pour vous connecter à des sites marchands, regarder un film ou vous promener sur facebook vous n’aurez aucune difficulté à utiliser et profiter de notre formation.

  • De quel matériel informatique ai-je besoin pour suivre cette formation ?

    Prévoyez un ordinateur ou une tablette pour assister au cours et visionner les supports d'exercices. Il vous faudra également un smartphone pour photographier vos dessins et les poster sur la communauté

  • Puis je financer la formation avec mon cpf ?

    Non malheureusement le cpf ne finance que des formations aboutissant à un métier. Malheureusement le dessin n'est pas considéré comme un métier.

  • Je suis prof d’arts plastiques ou professionnel, votre formation est-elle diplômante ?

    Non nous de disposons pas de certification. Nous délivrons en revanche sur demande un certificat d’attestation de suivi et de fin de formation.

  • Que se passe-t-il si je ne suis pas satisfait ?


    Notre objectif est de vous êtee utile. Si cela n'est pas le cas nous sommes heureux de vous rembourser sans condition la totalité de votre paiement. Faites nous en simplement la demande sous 30 jours après votre achat.

  • Pendant combien de temps ai-je accès à cette formation ?

    L’accès à l'intégralité de cette formation est garanti à vie.

“Avant face à une page blanche j’étais bien vite submergée. Grâce aux cours de Laurent et Charlotte j’ai appris une méthodologie et de solides bases pour me repérer et avancer avec plus de confiance! En plus j’ai pu suivre les cours partout dans mes voyages à l’étranger sans problème”